¿Independiente, off o alternativo?
La mirada de Martín Marcou, el creador de teatro crudo
"El teatro independiente te da una impunidad que el comercial no tiene"
¿Cómo definirías hoy por hoy al teatro
off?
Casualmente, el otro día (la entrevista se realizó en 2010)
se hizo una reunión en el IMPA con los grupos que trabajaban ahí
y entre otras cosas apareció este tema. Qué era teatro independiente
y que no y por otro lado ¿independiente de qué? Los límites
se fueron corriendo y hoy por hoy no está del todo definido qué
es el teatro independiente; las fronteras están bastante trastocadas,
resulta difícil definirlo.
En los años 70y 80 el teatro independiente parecía estar mucho
más definido. Actualmente no está del todo claro.
Yo creo que el tema es muy complejo y tiene demasiadas aristas para poder
abordarlo y dar una definición tipo "hoy el teatro independiente
u off es tal cosa". Yo no podría determinar que es off hoy en
día y creo que está bien que sea así y eso responde a
un proceso de cambio bastante natural que tiene que ver con cuestiones políticas,
históricas, socioeconómicas, el advenimiento de la tecnología,
la posmodernidad, las formas de contar, los intereses en cuanto a las temáticas
y los ejes generacionales. Hay mucha gente de distintas edades haciendo teatro.
Podes ver una obra en el vestuario de un club (hace referencia a la obra Un
hueco) o verla en el Camarín de las musas que hoy en día es
un lugar legitimado. También es interesante pensar qué es lo
que legitima a los circuitos. Hay gente va a viene de un circuito a otro buscando
su lugar y eso también genera cambios.
En una entrevista Bartis decía que si haces teatro off no podes ser
comercial… ¿Qué opinas al respecto?
Yo creo que es algo muy personal. Uno puede tener esa rigidez de decir de
acá no me muevo por principios o por las condiciones en las que uno
quiere trabajar y que tienen que ver con una apuesta de vida pero también
es muy respetable la postura de aquel que consigue con la misma pasión,
esfuerzo e ideas poder masificar su trabajo. Me parece interesante que si
uno tiene la posibilidad de hacer teatro comercial y llegar a mucha gente,
tener el ahínco para mantener tu estética, tus ideas o generar
pensamiento crítico; es decir aprovechar ese espacio y eso que venías
pregonando y siguiendo en tu búsqueda se pueda plasmar a otro nivel.
Pero eso ya tiene que ver con cuán dispuesto estás a transar
con algunas cuestiones porque es cierto que cuando pasaste a al próximo
nivel se ponen otras cosas en juego.
¿Crees que el teatro off tiene una estética particular o características
propias?
No, yo creo que está atravesado por muchas variables e insisto en que
tiene que ver con el punto de vista en que se para el creador. Creo que en
el off hay condiciones de producción que son similares. Generalmente
se trabaja con cero producción o escaso dinero pero como somos tantos
haciendo teatro, que además somos distintitos entre nosotros, es imposible
que las estéticas se reproduzcan de la misma forma. Si bien es cierto
que hay algunos cánones que parecen estar estandarizados creo que tienen
más que ver con ejes generacionales, las edades de los creadores, donde
nacieron, qué tiene para decir y qué quiere decir. No es lo
mismo un chico de 20 años que dirige su primera obra que uno de 30
que ya tiene un bagaje o uno con mayor recorrido o con cierto prestigio. Creo
que no se puede unificar "esta es la estética del teatro independiente"
porque la gente va cambiando y va teniendo necesidades distintas. Uno puede
tener una impronta personal, un sello, pero al menos en mi caso, me interesa
desarrollarme y crecer; voy aprendiendo sobre la marcha muchas cuestiones
y tengo distintas formas de manifestarme a medida que voy concibiendo el mundo
que me rodea.
¿Hay una temática más off y otra más
comercial o el tema que se toca en un circuito se puede tocar en otro?
Creo que los temas son universales, lo que cambia es el tratamiento que se
le da. El teatro independiente te da cierta impunidad que el teatro comercial
no tiene por cierto prurito o porque llega a determinado público. Me
han llamado productores que me cuestionaban el título de mis obras
(entre las obra de Martín se cuentan Lame vulva y Desmesura vaginal).
Les parecía bien la obra pero no el nombre. En la tele están
todo el día en tetas pero un titulo así no se puede poner en
cartel. Ahí es cuando uno ve cuánto quiere transar cuánto
no.
Martín Fernández Tojo
